Fabio Florido explica las prácticas creativas y espirituales detrás de su
intrincado techno tribal.

El DJ y productor nacido en Florencia y con sede en Berlín, Fabio Florido, ha estado dejando su huella en las pistas de baile de todo el mundo durante los últimos 10 años lanzando en sellos como Minus, Night Light, Plus 8 y ahora su propio sello, Runa. El artista, que se ha convertido en sinónimo de una marca distintiva de techno hipnótico y tribal, crea sets híbridos en forma de espiral que ponen de relieve elementos de DJ y producción en vivo en la pista de baile.

Después de su aparición en la fiesta de inauguración de Native Instruments para Beatport LINK en Bärenquell Brauerei, que puedes ver en su totalidad a continuación, nos sentamos con Florido para hablar sobre cómo armó su intrincado set, cómo lo ayudó la música a superar la pandemia y cómo la espiritualidad y la meditación juegan un papel en su vida creativa.

Has dedicado los últimos cinco años de tu vida a la meditación, la sanación con sonido y la medicina vegetal. ¿Puedes explicar cómo te involucraste en este mundo y las formas en que ha influido en tu música y tu vida creativa en general?

Me gusta seguir el flujo, y ese flujo me llevó a conocer a un chamán de América del Sur y nos conectamos, realmente, de manera muy intensa. Me dio algunas ceremonias con plantas medicinales. Fue algo increíble que me cambió la vida; ya estaba cuestionando cosas y queriendo saber más sobre mí y mi relación con otras personas, mi relación con el mundo y mi misión.

Además de eso, el chamán me dio 30 gigabytes de música que recopiló durante 30 años. Y ese fue el mayor regalo. Después de eso, solo estaba escuchando esta música y recordando estas experiencias. Pude sentir el impacto positivo que esta música tuvo en mí y comencé a leer sobre cómo cierta música y frecuencias pueden tener un efecto curativo en el cuerpo. Empecé a indagar más después de eso. Quería tomar un curso de sanación con sonidos, no realmente para tocar el gong y los cuencos cantores, sino para aprender más sobre la teoría del sonido y qué frecuencias tocan diferentes chakras.

¿La música que te regalaron fue autóctona de Sudamérica?

Sí, era de Sudamérica. Fue muy indígena. Pero no solo se tocaban instrumentos, tenía pads y ambientación. El chamán (que lo hizo) era de Uruguay, pero era un hombre normal, de 56 años, con una MacBook. Así que tenía toda esta música en archivos MP3 sin nombre. Ese fue el principio.

Desde entonces, no he tenido muchas expectativas. Seguí estando en la zona y escuchando y aprendiendo. Algunos amigos me enseñaron a tocar el handpan y el tambor HAPI y también las flautas Fujairah. Durante el encierro estaba muy agradecido por esto. Quiero decir, amo el techno y lo tocaré para siempre, pero después de un año y medio sin experimentar ni tocar nada, ¡era imposible! Me permití sumergirme en estos reinos ambientales, y eso fue lo que me mantuvo realmente en el punto durante esta pandemia.

¿Diriges talleres de meditación o es más una práctica privada?

Durante los últimos cuatro años, hasta la pandemia, he estado haciendo dos o tres retiros por año con este chamán. Vamos a la montaña de Barcelona. Es un lugar hermoso. Tenemos un grupo que viene por tres días, y luego viene un nuevo grupo por otros tres días. Toco en vivo durante las ceremonias o simplemente mezclo con TRAKTOR. Ha sido un experimento muy agradable y a la gente le gusta mucho.

La meditación requiere mucho esfuerzo. Solo tienes que hacer un poquito, día a día, y debes ser constante. No tiene que ser media hora. ¡Incluso pueden ser solo 10 minutos! Las primeras semanas son únicamente una batalla con tu mente. Pero luego lo superas y te das cuenta, “¡Oh, guau, entonces puedo controlar mi mente! No tengo que ser absorbido por mis pensamientos y escenarios que nunca sucedieron, o preocuparme por cosas que podrían suceder”.

¿Has descubierto que participar en prácticas espirituales ha influido en tu creatividad más allá de tu reciente interés en hacer música ambiental? ¿Ha cambiado también la forma en que te acercas al techno?

Sí… definitivamente. Pero en realidad no pensé, “Oh, ahora voy a cambiar eso”, simplemente sucedió. Abrí mi propio sello, Runa, al comienzo de la pandemia porque sabía que sería difícil encontrar un hogar para la música que tenía en mente y que tendría que pasar tiempo tratando de encontrar sellos. “Runa” es una palabra peruana, y significa un hombre o una mujer que tiene un pie en el mundo material, pero el otro en algo más etéreo, por lo que puede estar en ambos lados.

Comencé a agregar ciertas frecuencias y pads debajo del kick de las pistas rápidas de techno. Recibí mensajes de personas que decían: “¿Qué fue eso?” Fue una respuesta realmente positiva. Así que dije: “Está bien, está funcionando”. Si haces sanación por sonido, dicen que estas frecuencias particulares deben estar solas para hacer el trabajo adecuado. Los mezclé con ritmos y sintetizadores, pero aún así descubrí que la gente sacaba algo de eso.

También haces muchas grabaciones de campo en la naturaleza, y te describes a tí mismo como un “nemofilista” o un amante de los bosques. ¿Cómo caracterizarías tu conexión con los árboles y la naturaleza?

Grabo el agua, los ríos, el viento o los pájaros. Son muy claros en mi material ambiental, pero también los he usado en lanzamientos de techno pasándolos por muchos filtros. No sabrías que son pájaros, necesariamente, pero lo son.

Me encanta leer mucho y estudiar diferentes disciplinas. Estaba leyendo que hay algo en nuestro sistema molecular que responde a la naturaleza. Cuando salimos al bosque, pasa algo. Hay una especie de comunicación con el bosque o las plantas. Inducen un efecto calmante y equilibran y relajan nuestros sistemas. Decidí intentar capturar esto conscientemente.

Todos hemos estado en los bosques, pero es posible que estés caminando y lleno de pensamientos. Empecé a tratar de ser consciente cuando estaba en estos entornos. Traté de detenerme cuando noté algo. Hay algo hermoso con las flores, por ejemplo. Realmente pueden ver, porque funcionan con la luz. No ven con los ojos, por supuesto, pero pueden ver con energía. Cuando miras una flor, la flor te mira y hay un intercambio. Me fascina.

Parece que Berlín, con toda su vegetación salvaje, sería un gran lugar para aprovechar este interés.

Sí, está lleno de bosques. Y todos son súper verdes. Por supuesto, también me encantan las fiestas y me encanta rave durante dos días. Entonces, si mi vida solo se tratara de ir a los bosques, sé que faltaría el otro lado. De modo que la fusión de las dos cosas es realmente beneficiosa. ¡Nosotros también necesitamos ravear!

Tu set para la transmisión en vivo de Native Instruments es principalmente techno. ¿Puedes explicar cómo lo armaste y cómo usaste Beatport LINK?

Fue genial. La Bärenquell Brauerei de Berlín, donde se filmó, es increíble. La habitación era perfecta. La iluminación era genial.

La forma en que toco es que elijo una línea de bajo de una pista que me gusta, y luego los agudos de otra, y luego uso el Roland TR-8 para la batería en vivo. Y después, debajo de TRAKTOR, uso Ableton Live para algunos efectos adicionales que pondré en subfrecuencias ambientales. Con Beatport LINK, creé una lista de reproducción y simplemente saqué pistas y las reproduje, con la excepción de algunas que aún no estaban en Beatport, que importé de mi librería.

¿Estás trabajando en algo de lo que quieras hablar?

Tengo un nuevo lanzamiento en mi sello que saldrá a principios de junio, y luego algunos remixes. Me gusta probar cosas diferentes. También estoy haciendo un remix de techno para un DJ de psytrance, nos conectamos al comienzo de la pandemia, y será un gran lanzamiento para uno de los sellos más importantes de psytrance. Saldrá en septiembre. También estoy contribuyendo a una recopilación de investigaciones sobre el cáncer. Además, tengo una compilación con mi nueva agencia de reservas, Blakksheep, y un nuevo EP en mi propio sello en las próximas semanas.

Revisa todo el evento de transmisión en vivo de TRAKTOR x Beatport LINK aquí.