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por Kristin Robinson

Cómo Track15 de Alemania está abordando el desequilibrio de género en la composición de películas y TV

Cuatro miembros del colectivo de compositoras nos cuentan cómo están construyendo carreras basadas en camaradería, disciplina y el trabajo conjunto.

Para muchas mujeres jóvenes, el mundo de la producción, la música y la composición puede parecer un exclusivo club de chicos. Según un estudio de inclusión de género de la Universidad del Sur de California, las mujeres representaron solo 2.6% de los productores de las 800 canciones más populares de 2012 a 2019. Otro estudio, realizado por el Centro para el Estudio de las Mujeres en la Televisión y el Cine, encontró que únicamente 6% de los compositores de las mejores películas en 2018 fueron mujeres.

Pero en Austria y Alemania, un grupo de 11 compositoras permanece impávido a pesar del panorama. Llamándose a sí mismas track15, el colectivo solo para mujeres se ha convertido en un refugio de creatividad y camaradería para las compositoras en uno de los sectores de la música más competitivos y dominados por hombres. Al reunirse por primera vez en una escuela de verano para mujeres de cine, televisión y composición de medios en Colonia, Alemania, los jóvenes talentos construyeron un parentesco inquebrantable mientras completaban sus cursos.

“Después de esos días intensos llenos de conferencias, charlas, intercambios de experiencias y risas nos sentimos muy inspiradas y conectadas”, señala Iva Zabkar. “Decidimos mantenernos en contacto”. Pronto, las nuevas amigas decidieron trabajar juntas en su primer proyecto y descubrieron que podían ser aún mas fuertes juntas que separadas. “Dispusimos dar el siguiente paso y fundar el colectivo”, dice Iva.

Ahora, cada uno de sus miembros aporta su propia experiencia, desde el conocimiento teórico de Susanne Hardt hasta la inclinación de Yu-Chun Huang por la notación, y cada miembro tiene muchos roles para administrar los negocios y asuntos creativos del grupo. Aunque todas son músicas expertas que componen para cine, juegos y televisión, también distribuyen las tareas logísticas de cualquier operación profesional, como administrar las cuentas de los clientes, planificar las redes sociales y diseñar gráficos.

Para averiguar qué impacto tiene un colectivo de compositores solo para mujeres en la industria de la música, nos conectamos con cuatro miembros de track15: Susanne Hardt, Iva Zabkar, Zeina Azouqah y Yu-Chun Huang, para hablar sobre el espíritu empresarial y la composición por igual.

Yu-Chun Huang

¿Cuál es tu papel en track15?

Cuando hacemos grabaciones de estudio ayudo con orquestaciones y notaciones. Además, soy una especie de puente colectivo entre el este de Asia y Europa, con el objetivo de llevar nuestro colectivo a festivales de música y conferencias en Taiwán y otros países del este de Asia.

 

Como colectivo, hay tantas personas talentosas que trabajan juntas en los proyectos. ¿Cuáles son algunas de las mejores partes de trabajar con otros miembros talentosos de track15?

Todas poseemos diferentes fortalezas y áreas en las que tenemos más confianza. No todas participaremos en todos los proyectos, pero, si lo hacemos, respetamos mucho las diferentes direcciones musicales que nos sugerimos. En cuanto al aspecto artístico, nos apoyamos mutuamente sin intentar cambiar la identidad artística de las demás, sino simplemente ofreciendo nuestra opinión en materia técnica. También nos asesoramos de manera mutua en temas como acuerdos financieros entre compositores, así como cuestiones legales sobre derechos y acciones. Esos temas importantes, que podríamos necesitar más tiempo para resolver solas, ahora podemos discutirlos en equipo.

 

¿Puedes contarnos sobre el proyecto más emocionante en el que trabajaste con track15?

Debo decir que todos los proyectos en los que hemos estado trabajando juntas fueron inspiradores, pero el mas emocionante seguramente es el álbum Northern Tales, en el que participé orquestando dos canciones. El álbum fue realizado en cooperación con la banda The Remaining Part y la increíble Orquesta de Cine Alemana Babelsberg.

 

¿Qué consejo le darías a una compositora que intenta irrumpir en esta industria?

Escribe tu música y no seas tímida para mostrarla. Todavía me digo esto todos los días.

Iva Zabkar

¿Cuál es tu papel en track15?

Por el momento, formo parte del equipo de redes sociales; específicamente estoy seleccionando nuestra página de Instagram. Suena divertido, que lo es, pero también es un montón de trabajo porque trato de crear contenido a diario o al menos algunas veces a la semana. Todas hacemos muchas cosas diferentes y geniales, y me encanta presentar eso y rendirle homenaje. Además, también trato de presentar a otros queridos colegas nuestros porque creo que apoyarnos unos a otros y crear más visibilidad es algo importante que se debe hacer y puede ser muy poderoso.

 

¿Hay alguna herramienta o librería de samples por la que te inclines más para componer?

Cuando comencé a trabajar con DAWs, mis primeras librerías de sonido “externas” fueron de NI. Me abrió un mundo completamente nuevo, desde el punto de vista sonoro, y me sentí abrumada por la cantidad de posibilidades ofrecidas. Hoy en día, casi siempre utilizo al menos un instrumento virtual de la colección Komplete en mis proyectos. Actualmente soy una gran admiradora de Noire, Cremona Quartet y Arkhis. Los sonidos son asombrosos y muy cinematográficos, lo cual me gusta mucho.

 

Has realizado pistas de demostración para librerías de sonido de NI, como ARKHIS y CREMONA QUARTET. ¿Cómo surge este tipo de trabajo para un compositor y cómo abordas su escritura?

A medida que recibimos solicitudes como colectivo, hemos decidido compartir los trabajos turnándonos. A veces hacemos una pista de demostración nosotras mismas y, a veces, en equipos de dos. Estoy muy agradecida de tener la oportunidad de trabajar con librerías y sonidos nuevos y recién desarrollados. El enfoque puede ser muy diferente al hacerlo. Por ejemplo, para Cremona Quartet trabajé junto con mi colega de track15, Hanna Sophie Lüke, y para Arkhis hice una pista de demostración por mi cuenta. Además de la sesión informativa, por lo general me gusta comenzar explorando primero los nuevos sonidos y luego dejándome “guiar” hacia diferentes borradores y bocetos. A partir de ahí continúo componiendo una nueva pieza.

 

¿Cómo ha apoyado tu carrera ser parte de track15?

Bueno, es un concepto sencillo: cuando apareces como grupo, normalmente, recibes más atención. Supongo que este es uno de los principales objetivos: lograr una mayor visibilidad y, a través de esto, generar más puestos de trabajo. No solo para nosotras como grupo, sino como ejemplo para las mujeres en el cine y los medios en general. La afirmación “nos hubiera encantado contratar a una compositora, pero no conocíamos a ninguna calificada”, ¡simplemente está desactualizada!

Recuerdo que cuando nos conocimos por primera vez en Colonia, nos sorprendió bastante que éramos tantas. Por supuesto, sabíamos que debía haber un montón de compositoras, pero por alguna razón fue bastante difícil encontrarlas. Ahora, solo dos años después, conocemos y conocemos a más y más compositoras, ¡lo cual es genial! Sociedades como WIFT y AWFC también son muy importantes para contribuir a este desarrollo de crear un espacio de trabajo más inclusivo en la industria. ¡Así que sigamos ocupando nuestro espacio y, además, poseyéndolo!

 

¿Qué consejo le darías a una compositora que intenta irrumpir en esta industria?

Compón la música que amas y a la que estás apegada, haz contactos, crea tu sonido, colabora, mejora tu estilo, haz contactos, recopila experiencias haciendo proyectos gratuitos como cortos de estudiantes, haz contactos, sigue el rastro de quienes están iniciando nuevos proyectos y di hola, practica la composición de escenas o analiza tus escenas favoritas, haz contactos, trata de ser honesta con tu música porque, creo, el sonido personal es precioso. Y, ¡oh!, ¿ya mencioné hacer contactos?

Zeina Azouqah

¿Cuál es tu papel en track15?

Creo que soy algo así como la “científica” del colectivo porque soy la única que estudió teoría musical y, actualmente, está haciendo un doctorado en ella. Por otro lado, me he ocupado de la organización interna en el colectivo durante los últimos dos años. Esto ha incluido programar, tomar minutos de nuestras conferencias mensuales de Skype y escribir el correo de información semanal con una descripción general de todas las publicaciones, los proyectos y las consultas actuales.

 

¿Cuál es la parte más satisfactoria de estar involucrada en un colectivo de compositores?

Para mí, el aspecto más satisfactorio de la cooperación con track15 no es nada técnico ni tangible. Es mucho más la sensación de no ser una luchadora solitaria, de formar parte de un equipo motivado y altamente calificado. Por supuesto, también hacemos proyectos maravillosos en conjunto que disfruto mucho y que, probablemente, no podría implementar de manera rápida y sólida por mi cuenta. Pero lo más importante para mí es el espíritu de equipo y la cohesión interna.

 

¿Cómo ha ayudado ser parte de track15 a tu carrera como mujer en una industria dominada por hombres?

La gran cantidad de proyectos emocionantes y álbumes conjuntos que hemos implementado y lanzado como colectivo, por lo general, han impulsado mi carrera hacia adelante, pero quizá lo harían de todos modos, independientemente del entorno dominado por los hombres. Ser parte de track15 nos ha fortalecido a todas en el sentido de una “mentalidad” diferente a la anterior. Ya no tenemos la sensación de que sea inusual trabajar en este campo como mujer, debido a que ahora conocemos a muchas otras compositoras y estamos en contacto regular.

 

Cuando se trata de proyectos, ¿cómo se divide normalmente el trabajo entre tu equipo?

Es muy raro que todas estemos trabajando en el mismo proyecto, ya que no todo el mundo está siempre interesado en cada proyecto. Para cada uno de estos se reúne un nuevo grupo de miembros colectivos y el trabajo se distribuye de acuerdo con las especializaciones y experiencias de los miembros individuales del equipo. En mi opinión, esto también es lo mejor de trabajar juntas: tienes la oportunidad de beneficiarte del conocimiento y la experiencia de otras compositoras talentosas y de aprender de ellas mientras trabajamos juntas.

 

¿Qué consejo le darías a una compositora que intenta abrirse camino en la música?

Le daría el mismo consejo que a cualquier otro compositor: haz tu música. Convéncete de ello y no dejes que te atrape, pero también sé consciente de tus debilidades. Y, sobre todo, busca proyectos que te gusten. Es posible que se requiera mucho tiempo y trabajo duro para ingresar realmente a la industria, pero una vez allí, vale la pena.

 

Puedes obtener más información sobre los miembros de track15, consultar proyectos recientes y ponerte en contacto a través del sitio web del colectivo.

Susanne Hardt

¿Cuál es tu papel en track15?

Creo que soy algo así como la “científica” del colectivo porque soy la única que estudió teoría musical y, actualmente, está haciendo un doctorado en ella. Por otro lado, me he ocupado de la organización interna en el colectivo durante los últimos dos años. Esto ha incluido programar, tomar minutos de nuestras conferencias mensuales de Skype y escribir el correo de información semanal con una descripción general de todas las publicaciones, los proyectos y las consultas actuales.

 

¿Cuál es la parte más satisfactoria de estar involucrada en un colectivo de compositores?

Para mí, el aspecto más satisfactorio de la cooperación con track15 no es nada técnico ni tangible. Es mucho más la sensación de no ser una luchadora solitaria, de formar parte de un equipo motivado y altamente calificado. Por supuesto, también hacemos proyectos maravillosos en conjunto que disfruto mucho y que, probablemente, no podría implementar de manera rápida y sólida por mi cuenta. Pero lo más importante para mí es el espíritu de equipo y la cohesión interna.

 

¿Cómo ha ayudado ser parte de track15 a tu carrera como mujer en una industria dominada por hombres?

La gran cantidad de proyectos emocionantes y álbumes conjuntos que hemos implementado y lanzado como colectivo, por lo general, han impulsado mi carrera hacia adelante, pero quizá lo harían de todos modos, independientemente del entorno dominado por los hombres. Ser parte de track15 nos ha fortalecido a todas en el sentido de una “mentalidad” diferente a la anterior. Ya no tenemos la sensación de que sea inusual trabajar en este campo como mujer, debido a que ahora conocemos a muchas otras compositoras y estamos en contacto regular.

 

Cuando se trata de proyectos, ¿cómo se divide normalmente el trabajo entre tu equipo?

Es muy raro que todas estemos trabajando en el mismo proyecto, ya que no todo el mundo está siempre interesado en cada proyecto. Para cada uno de estos se reúne un nuevo grupo de miembros colectivos y el trabajo se distribuye de acuerdo con las especializaciones y experiencias de los miembros individuales del equipo. En mi opinión, esto también es lo mejor de trabajar juntas: tienes la oportunidad de beneficiarte del conocimiento y la experiencia de otras compositoras talentosas y de aprender de ellas mientras trabajamos juntas.

 

¿Qué consejo le darías a una compositora que intenta abrirse camino en la música?

Le daría el mismo consejo que a cualquier otro compositor: haz tu música. Convéncete de ello y no dejes que te atrape, pero también sé consciente de tus debilidades. Y, sobre todo, busca proyectos que te gusten. Es posible que se requiera mucho tiempo y trabajo duro para ingresar realmente a la industria, pero una vez allí, vale la pena.

 

Puedes obtener más información sobre los miembros de track15, consultar proyectos recientes y ponerte en contacto a través del sitio web del colectivo.

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